Рубрика: Обучающие материалы

В этой статье мы погрузимся в мир домбры — традиционного казахского музыкального инструмента, завораживающего своим звучанием. Рассмотрим основные приемы игры, освоим ноты и научимся исполнять народные песни и кюи. Это поможет развить музыкальные навыки и глубже понять культуру казахского народа. Статья будет полезна начинающим музыкантам и всем, кто хочет познакомиться с искусством игры на домбре.

Как играть на домбре?

Калмыцкая домбра чичирдык – это традиционный музыкальный инструмент, который отличается своим неповторимым и выразительным звучанием, а также имеет глубокие корни и многовековую историю. Похожие инструменты можно встретить в Казахстане, Узбекистане и других странах Азии. Хотя домбра не так популярна, как гитара, музыкант, который мастерски владеет этим инструментом, всегда будет вызывать интерес и уважение у окружающих. Поэтому крайне важно понять, как правильно освоить игру на калмыцкой домбре и какие знания для этого понадобятся.

Эксперты в области образования подчеркивают важность качественных обучающих материалов для эффективного процесса обучения. Они отмечают, что хорошо структурированные и доступные ресурсы способствуют не только усвоению знаний, но и развитию критического мышления у студентов. В условиях стремительного развития технологий, актуальность цифровых обучающих платформ возрастает, так как они позволяют адаптировать материалы под индивидуальные потребности учащихся. Кроме того, эксперты акцентируют внимание на необходимости регулярного обновления контента, чтобы он соответствовал современным требованиям и тенденциям. Таким образом, качественные обучающие материалы становятся ключевым фактором в повышении уровня образования и подготовке специалистов, способных успешно конкурировать на рынке труда.

Как просмотреть учебные материалы (видео-инструкция)

Что необходимо для игры?

Начальный процесс освоения инструмента включает в себя 4 ключевых шага.

1. Правильная посадка с инструментом. Для игры на домбре крайне важно правильно сидеть. Спина должна оставаться прямой, а плечи – расслабленными. Обычно правая нога помещается на левую, а домбра располагается сверху так, чтобы удобно её держать. Неправильная осанка может негативно сказаться не только на качестве звучания, но и привести к проблемам со здоровьем.
2. Научиться настраивать инструмент. Наиболее распространенной настройкой струн для домбры является квартовая настройка. В этом случае интервал между звуками верхней и нижней струны составляет четыре ступени, что равно 2,5 тона.
3. Отработка техники удара по струнам. Звукоизвлечение происходит при помощи ногтя указательного пальца, одновременно с движением предплечья вниз. Пальцы на руке должны оставаться слегка сжатыми, однако не в кулак.
4. Освоение нотной грамоты. Знание основных музыкальных нот, длительностей, аппликатуры и других элементов нотной записи позволит вам разучивать новые произведения самостоятельно.

Изучение техники игры на калмыцкой домбре проходит более эффективно под руководством опытного преподавателя, который способен вовремя указать на ошибки и помочь их исправить. Тем не менее, с достаточным терпением и настойчивостью возможно освоить инструмент лететь по самоучителям или видео урокам.

Интересные факты

Вот несколько интересных фактов, связанных с темой “Обучающие материалы”:

1. Разнообразие форматов: Обучающие материалы могут принимать множество форматов, включая текстовые книги, видеоуроки, интерактивные курсы, подкасты и даже игры. Это разнообразие позволяет адаптировать обучение под разные стили восприятия информации, что делает его более эффективным.

2. Использование технологий: Современные обучающие материалы часто используют технологии дополненной и виртуальной реальности. Это позволяет создать иммерсивные обучающие среды, где студенты могут практиковаться в реальных сценариях, что значительно повышает уровень усвоения материала.

3. Открытые образовательные ресурсы (OER): В последние годы наблюдается рост популярности открытых образовательных ресурсов, которые доступны бесплатно для всех желающих. Эти материалы могут включать лекции, учебники и курсы, что способствует демократизации образования и доступу к знаниям для людей по всему миру.

https://youtube.com/watch?v=e6cS43UCF6c

Как играть на домбре песни для гитары?

В настоящее время гитара считается одним из самых востребованных музыкальных инструментов. Ноты и табулатуры для огромного количества музыкальных произведений доступны в изобилии, зачастую в различных аранжировках. Гитара прекрасно вписывается в множество музыкальных стилей: от фламенко и блюза до романса, джаз-рока и классической музыки. В данной статье мы постараемся рассказать, как адаптировать гитарные партии для домбры, чтобы этот процесс был простым и удобным. Важно отметить, что настроенные две струны казахской домбры соответствуют 3-й и 4-й струнам гитары, что позволяет довольно легко подбирать мелодии на слух. Но как же упростить эту задачу и начать адаптировать любимые композиции для домбры?

Продолжайте читать, чтобы узнать, как исполнять на домбре песни, написанные для гитары.

Как читать ноты для домбры

Когда базовые навыки игры освоены, часто возникает вопрос: как же правильно читать ноты для домбры? Открытие новой музыки – это всегда приятно, и появляется желание выучить новую мелодию. Однако не каждый способен снять песню на слух, а разбор музыкального произведения может занять много времени. Музыка чаще всего записывается в виде табуляции, где указываются номера лада, которые необходимо зажать на первой или второй струне, чтобы достичь нужного звука. Но многие классические произведения записываются в виде стандартной нотной грамоты, и это делает знание нотации особенно важным для музыканта, желающего играть на домбре.

Определение понятия народная песня

Народная песня представляет собой один из наиболее популярных форм народной музыки, являясь результатом коллективного устного творчества. Она отражает культуру, традиции и исторические события различных народов, обладая уникальным жанровым наполнением, музыкальным языком и структурой. Народные песни могут быть как одноголосными, так и многоголосными. Обычно такие произведения не имеют конкретного автора или его имя остается неизвестным. Народные песни существовали в различных локальных вариантах и постоянно развивались.

Теперь, когда мы ознакомились с понятием народной песни, предлагаю вам взглянуть на изображения национальных костюмов разных народов и попытаться определить, к какому народу они принадлежат. Учащимся будет предложено определить, к каким народам относятся представленные на картинках костюмы: русскому, чешскому, латышскому и казахскому.

Сегодня на уроке мы изучим четыре песни этих народов.

1. Русская народная песня «Пойду ль я, выйду ль я»

Мы будем рассматривать исполнение этого произведения вместе с концертмейстером. Важной частью работы станет внимание к звуковому исполнению, динамике и фразировке. Нам нужно внимательно слушать концертмейстера и учитывать его рекомендации.

2. Чешская народная песня «Аннушка»

Здесь также будет уделено внимание качеству звучания.
— различные техники: четкость исполнения правой руки и аккуратное выполнение акцентов. Важно сохранять длительности нот.
— также необходимо поработать над динамическими оттенками.

Учащаяся будет исполнять песню, одновременно прохлопывая ритмический рисунок.

3. Латышская народная песня «Петух»

Для более глубокого понимания образа мы используем рисунки, подготовленные учащейся.

— работа с концертмейстером.
— внимание к отдельным сложным моментам в исполнении.
— работа над качеством звучания.

4. Казахская народная песня «Карлыгаш» (Ласточка)

Игра проходит в ансамбле с педагогом.

Важно слушать сопровождение, проявлять выразительность и плавность в мелодии. Необходимо уделить внимание оформлению музыкальной фразы и достижению звукового баланса.

5. Физкультминутка

Помимо казахских народных песен, существуют также народные кюи. Сегодня мы сосредоточимся на характере исполнения кюя «Кара жорга» (Черный иноходец).

Во время исполнения ритма этого кюя танцуется народный танец «Кара жорга».

Конь играл важную роль в жизни казахского народа, поэтому танцующие подражают грациозным движениям человека, сидящего в седле. Сначала я хотел бы показать вам элементы народного танца «Кара жорга», пока исполняю этот кюй.

(Танец «Кара жорга» в исполнении учащейся)

Учащаяся исполняет танец под музыку кюя «Кара жорга», которую исполняет преподаватель.

6. Казахский народный кюй «Кара жорга» (Черный иноходец)

Беседа с ученицей о народном кюе.

Кюи бывают как народными, так и авторскими. Народные кюи имеют древние корни. Существует мнение, что некоторые из этих произведений могли исполняться во время древних ритуалов кочевых народов.

Кюй отражает эмоциональное состояние человека, его переживания, радость и печаль, размышления о жизни, а также некоторые кюи посвящены животным и птицам.

Кюй «Кара жорга» представлен в стиле «төкпе» (сочинение в определенной последовательности: бас буын, негізги буын, ортангы буын, киши сага, улкен сага). Он исполняется в настройке квинта.

Во время разучивания кюя обратите особое внимание на сложные эпизоды. Играйте кюй по числовым обозначениям. Не забывайте про звукоизвлечение, интонацию, ритм и динамику.

7. Казахский народный кюй «Аксак кулан»

К наиболее древним образцам домбровой казахской музыки относятся кюи-легенды, имеющие названия птиц и животных. Одним из таких кюев является «Аксак кулан» (хромой кулан). В культуре казахов кюи передавались от исполнителя к исполнителю на слух на протяжении многих веков. «Аксак кулан» считается народным кюем и датируется 13 веком.

Итоги урока, обсуждение наиболее удачных моментов и проблемных аспектов, на которые следует обратить внимание в домашних занятиях.

Список использованной литературы

1. А. Жайымов, С. Буркитов, Б. Ыскаков «Домбыра уйрену мектеби». — Алматы, 1992
2. Чунин В. С. «Аппликатура начального этапа обучения домриста». — М., 1988
3. Т. Мергалиев, С. Буркитов, О. Дуйсен «Казак куйлеринин тарихы». — Алматы, 2000

Василиса Муромцева

Законы жанра требуют, чтобы для наглядности – чтобы конкретные примеры стали общими случаями – необходимо как минимум три героя. Поэтому для создания этого материала было важно найти ещё одного русского домбриста. Предположительно, такие музыканты могли бы оказаться в филармонии.

– Да вы что! – удивляются сотрудники филармонии. – У нас все солисты – одни казахи. Почти невозможно найти русского профессионального домбриста.

Тем не менее, хотя это и непросто, это возможно. В Алматинском музыкальном колледже имени Чайковского в методическом отделе по телефону сообщают:

– У нас есть один русский домбрист, и это девушка!

Она оказалась обаятельной, с длинным традиционным русским именем и фамилией – Василиса Муромцева. Мы встречаемся с ней прямо в колледже во время перерыва между занятиями.

– Қалайсың, Василиса? – обращается к ней один из сокурсников, открывая перед нами дверь.

– А сольфа будет? – интересуется другой сокурсник, выглядящий как рокер и держащий гитару. Вероятно, он говорит о сольфеджио.

– Будет, будет! – улыбается Василиса, подтверждая, что она действительно выглядит как диковинка, ведь даже её преподаватель заметил, что домбристы – русские, корейцы и грузины давно не обучались у него.

– Вы сами выбрали домбру?

– Да, конечно. Я начала увлекаться ею ещё в школьные годы.

– Почему именно домбра, а не гитара, фортепиано или скрипка?

– Мне очень нравится казахская национальная музыка. Кроме того, мы живем в Казахстане, и это как-то ближе к моему сердцу. Именно учительница привила мне эту любовь, когда я записалась на кружок домбры.

– Какой был ваш первый инструмент?

– Первую домбру мне купили родители на базаре. Она была довольно простой и недорогой. Кстати, купили её через два месяца после того, как я записалась в кружок. Сначала я занималась на чужих инструментах в школе, а когда у меня появился собственный инструмент, я, наверное, месяц спала с ним, обнимая его. Я занималась часами и даже совсем забыла про учёбу – погрузилась полностью в музыку.

– Вы исполняете что-то классическое, например, кюи Курмангазы, или предпочитаете импровизации?

– В основном я, конечно, исполняю классическую народную музыку. Я не привыкла играть современные произведения. Но когда собираемся в ансамбли, иногда даже исполняем кубинский танец.

– На домбре?

– Да, или классическую музыку, например, венскую. Исполняем Моцарта, Баха. Это тоже получается очень интересно.

– Вы учились в музыкальной школе?

– Сначала я училась в обычной школе и ходила в кружок два года. Затем моя учительница ушла в декрет, и мне пришлось записаться в музыкальную школу, чтобы не оставлять занятия. С этого момента началась моя активная карьера – я начала участвовать в международных, республиканских, городских и областных конкурсах.

– У вас были победы?

– Я занимала вторые и первые места, становилась дипломантом, а один раз даже получила гран-при. Это был огромный заряд эмоций и радости.

Василисе сейчас 19 лет. Она современная молодая девушка, у неё есть аккаунт в «Инстаграме», она занимается спортом, любит путешествия и разнообразные женские увлечения. Однако она не считает домбру чем-то устаревшим и охотно носит национальные наряды.

Сфера использования домбры

Казахская домбра – это универсальный инструмент, на котором можно исполнять любую музыкальную композицию: начиная от национальных произведений и заканчивая мировыми поп-хитами. Начинающим музыкантам сначала следует освоить основы игры на двух струнах, а после этого перейти к более сложным техникам, применяемым виртуозами.

Домбра подходит как для сольных, так и для парных выступлений, может быть частью оркестра. Этот инструмент прекрасно звучит в сочетании с другими инструментами, особенно из струнно-щипковой группы. Домбристы — частые участники свадеб и ритуальных обрядов, где они исполняют как инструментальные произведения, так и песни.

Мировые хиты на домбре от гр."Made in KZ"

Интересные факты о домбре

1. Праздник домбры отмечается в Казахстане в первое воскресенье июля. Мало кто знает, что этот национальный праздник был учрежден 12 июня 2018 года.

2. Научные исследования не могут точно определить, откуда произошло название домбра. У татар этот инструмент называется «думбра», у турок – «тамбура». У калмыков домбра ассоциируется с домбыром. У монголов гитара называется домбура, в то время как в России инструментом является домбра, а в казахской традиции его называют домбыра, что считается правильным вариантом.

3. Ученые предполагают, что домбра существует более 6000 лет, что делает её одним из самых древних музыкальных инструментов на Земле.

4. Нурсултан Назарбаев, бывший президент Казахстана, не только ценит домбру, но и умеет на ней играть. На одном из мероприятий он даже исполнил песни о жизни и о людях, которых стоит уважать – тех, кто делает больше, чем говорит.

5. Писатель Кадыр Мырзалиев также подчеркивает важность домбры для казахского народа, утверждая, что настоящий казах – это не только его национальность, но и его домбра.

6. Форма домбры варьируется в зависимости от региона Казахстана. В Семиречье, Центральной и северной частях страны чаще используют совковую домбру, на которой играли такие знаменитые исполнители, как Биржан сала и Акан сері. Она применяется для исполнения шертпе-кюи и для сопровождения других инструментов. Округлые домбры характерны для южных и западных регионов страны, такими образцами владели Сайтек Оразалыулы и Мухамбет Отемисулы. Также встречаются редкие домбры, полностью вырезанные с грифом, которые используют для исполнения быстрых тюкпе-кюи.

7. Домбра была зафиксирована в книге рекордов Гиннесса после грандиозного концерта, который состоялся в Китае 30 мая 2010 года, где ансамбль из 10 450 исполнителей исполнил произведение «Кенес».

8. Казахская композитор Дина Нурпеисова до конца своей жизни держала домбру в руках. Она постоянно совершенствовала своё мастерство и стала выдающейся домбристкой. Кюи Дины Нурпеисовой являются классическими произведениями казахской народной музыки для домбры, среди которых «Байжума», «Булбул», «Жигер» и «Кеген туп».

9. Известный ученый обнаружил домбру возрастом более 1500 лет и привез её в Казахстан. На корпусе инструмента была найдена надпись на древнетюркском языке: «Насладись благоухающей музыкой».

10. Создатель самой маленькой домбры – Болатбек Каримханулы, длина его творения составляет всего 45 мм, а ширина – 14 мм.

Домбра – это простой, но в то же время глубокий инструмент. Она способна поднять настроение, утешить или вызвать в сердце слушателя приятные и тёплые чувства, иногда даже слёзы на глазах.

Рекомендации по выбору домбры для начинающих

Выбор домбры для начинающих музыкантов — это важный шаг, который может существенно повлиять на процесс обучения и дальнейшее развитие навыков игры. Существует множество факторов, которые стоит учитывать при покупке этого традиционного казахского музыкального инструмента. В данной статье мы рассмотрим ключевые аспекты, на которые стоит обратить внимание.

1. Тип домбры

Существует несколько типов домбры, каждый из которых имеет свои особенности. Наиболее распространены:

• Классическая домбра — имеет длинный гриф и используется для исполнения народной музыки.
• Современная домбра — может иметь различные модификации, включая дополнительные струны и улучшенные материалы, что делает её более универсальной.
• Электрическая домбра — подходит для тех, кто хочет экспериментировать с различными музыкальными жанрами и стилями.

2. Материалы изготовления

Материалы, из которых изготовлена домбра, играют ключевую роль в её звучании и долговечности. Наиболее распространённые материалы:

• Дерево — традиционный материал, который обеспечивает теплое и насыщенное звучание. Чаще всего используется орех, ясень или кедр.
• Композиционные материалы — могут использоваться для создания более доступных и устойчивых к внешним воздействиям инструментов.

Важно обратить внимание на качество обработки дерева, так как это также влияет на звук и удобство игры.

3. Размер и форма

Размер домбры должен соответствовать физическим параметрам музыканта. Для начинающих рекомендуется выбирать инструмент среднего размера, который будет удобен в игре. Форма домбры также может варьироваться, и стоит попробовать несколько вариантов, чтобы понять, какой из них наиболее комфортен.

4. Струны

Струны домбры могут быть выполнены из различных материалов, таких как нейлон, металл или комбинация этих материалов. Нейлоновые струны обеспечивают мягкое звучание и легкость в игре, тогда как металлические струны могут дать более яркий и резкий звук. Для начинающих лучше всего подойдут нейлоновые струны, так как они легче нажатия и менее травматичны для пальцев.

5. Бюджет

Ценовой диапазон домбр может варьироваться от бюджетных моделей до профессиональных инструментов. Для начинающих рекомендуется начинать с недорогих вариантов, чтобы понять, насколько серьёзно они настроены заниматься музыкой. В дальнейшем, по мере роста навыков, можно будет инвестировать в более качественный инструмент.

6. Рекомендации по покупке

При выборе домбры стоит учитывать следующие рекомендации:

• Покупайте инструмент в специализированных магазинах, где можно получить консультацию и протестировать разные модели.
• Обратите внимание на отзывы других музыкантов и рекомендации преподавателей.
• Не стесняйтесь пробовать разные домбры, чтобы найти ту, которая подходит именно вам.

В заключение, выбор домбры — это индивидуальный процесс, который требует внимательного подхода. Уделите время изучению различных моделей и материалов, и вы обязательно найдете инструмент, который станет вашим верным спутником в мире музыки.

Вопрос-ответ

Какие типы обучающих материалов существуют?

Существует множество типов обучающих материалов, включая текстовые пособия, видеолекции, интерактивные курсы, презентации, инфографику и подкасты. Каждый из этих форматов подходит для различных стилей обучения и может быть использован в зависимости от целей обучения и предпочтений учащихся.

Как выбрать подходящий обучающий материал для своей аудитории?

При выборе обучающего материала важно учитывать уровень знаний и навыков вашей аудитории, их предпочтения в обучении, а также цели курса. Рекомендуется проводить опросы или собирать отзывы, чтобы понять, какие форматы и темы наиболее интересны и полезны для ваших слушателей.

Как эффективно использовать обучающие материалы в процессе обучения?

Эффективное использование обучающих материалов включает в себя их интеграцию в учебный план, активное вовлечение учащихся через обсуждения и практические задания, а также регулярное обновление контента. Важно также предоставлять возможность для обратной связи, чтобы адаптировать материалы под потребности учащихся.

Советы

СОВЕТ №1

Изучайте материалы в удобном для вас темпе. Не спешите проходить уроки, лучше уделите время на понимание каждой темы, чтобы закрепить знания.

СОВЕТ №2

Практикуйте полученные знания. Применяйте изученное на практике, выполняя задания или проекты, чтобы лучше усвоить материал и развить навыки.

СОВЕТ №3

Не бойтесь задавать вопросы. Если что-то непонятно, обращайтесь к преподавателям или сообществу, чтобы получить разъяснения и углубить свои знания.

СОВЕТ №4

Регулярно повторяйте пройденный материал. Создайте график повторения, чтобы освежить в памяти важные концепции и избежать забывания информации.